Prins într-un blocaj creativ la începutul anului 2025, Nicholas Mastoras avea nevoie de ceva care să-i stârnească imaginația, așa că și-a propus un proiect și un obiectiv la care să lucreze cel puțin o dată pe lună. „A fost un angajament", își amintește acesta, „o modalitate de a-mi focaliza energia asupra unui lucru pe care îl puteam controla complet și o modalitate importantă de a-mi echilibra munca comercială”. Subiectul care i-a „descurcat” creativitatea a fost, în mod ironic, părul. „Părul este ceva atât de important în cultura umană, dar rareori ajunge să fie adevăratul element central al fotografiei”, explică acesta, „și, deși este adesea o parte relativ minoră a unui portret, conotațiile sale sunt imense. Numai dacă ne gândim la cultura greacă, părul are nenumărate semnificații: dezvăluie bogăție și statut social, emană sexualitate, putere sau reprezintă sacrificiu și protecție. Este legat de ritualuri și de rituri de trecere și este mereu prezent în alegorie și în mit. „Una dintre imaginile preferate ale lui Nicholas din proiect „chiar te duce cu gândul la Medusa”, spune acesta, entuziasmat. Fotografia face parte dintr-o serie realizată împreună cu actrița Tonia Sotiropoulou, cu hair designerul Stella Soulele și cu make-up artistul Panagiotis Karakasis. „Este o imagine în care arată frumos, dar există și un anumit haos”, continuă acesta. „Nu este ca un portret obișnuit, în care părul este adesea controlat cu precizie – este liber și energic, chiar haotic, cu șuvițele învârtindu-se și șerpuindu-i în jurul feței.”
Nicholas a surprins imaginea în studioul său, cu părul îngrămădit pe capul Toniei și cu șuvițe suplimentare adăugate, astfel încât să umple marginile cadrului, înconjurându-i fața. „Apoi”, explică acesta, „am folosit ventilatoare pentru a-l sufla, Tonia mișcându-se pentru a-și lăsa părul să se ridice și să se învârtă în jurul trăsăturilor sale”. Iluminând imaginea cu un singur bliț într-un softbox mare, Nicholas și-a așezat lumina chiar în fața chipului Toniei, unde să asigure cea mai blândă iluminare și și-a folosit camera Sony Alpha 7R V în modul de fotografiere în serie de 5 cadre/s, pentru a se asigura că are o mulțime de cadre dintre care să aleagă. „Nu am vrut să fotografiez prea repede”, afistă acesta, „dar cu siguranță așteptam acea imagine în care părul să se afle în poziția perfectă”. Folosind un obiectiv FE 24-70mm f/2.8 GM II, acesta a încadrat un prim-plan, centrând compoziția pe ochii ei, cu focalizarea automată de urmărire ultra-fiabilă a camerei asigurându-se că genele îi sunt clare, chiar și în ciuda părului care era suflat în jur. „Setarea obiectivului la o diafragmă de f/8 a asigurat claritatea maximă”, continuă acesta, „iar împreună cu viteza blițului, evidențiază în întregime textura părului și detaliile fine ale pielii sale. Și totul este îmbunătățit de rezoluția incredibilă a Alpha 7R V, așa că atunci când imprim imaginea și o expun alături de altele din serie, știu că va arăta uimitor”. Din moment ce proiectul său este o sursă permanentă de creativitate, Nicholas a observat clar beneficiile. „Fotografii au nevoie de acest tip de eliberare”, spune acesta. „Îmi place munca mea, dar nimic nu se compară cu creativitatea nedomolită a unui proiect ca acesta. Este, la propriu, ca și cum ți-ai lăsa părul liber.”
„În cele din urmă, nu contează cum vezi lucrurile, ci unde le lași să te ducă.”